奧斯陸三部曲觀後感｜綜觀生命長河，北歐導演 Joachim Trier的溫柔詮釋

前言

第一部觀看的是《 世界上最爛的人 》，當下看過預告後，感受到劇情內容似乎與我近期遇到的困境雷同，一股熱血便直接殺去影院。出戲院時，老實講不覺得有被解惑到，但那份淡然的可惜、對生命圓滿的詮釋，卻深深直擊內心深處，對導演 Joachim Trier 留下深刻好感，也因此陸續將「奧斯陸三部曲」完補。

三部曲都十分令人著迷，也因為我的觀影體驗是由新到舊，因此感受到的是從圓滑到血氣方剛，從成熟到年輕氣盛，儘管如此，卻不失 Joachim Trier 渾然天成的北歐冷冽感，那似乎是北歐特有的氣質？（也可能只是對遙遠異國的浪漫想像）儘管情緒張力強烈，卻總有一層北歐濾鏡：透明的疏離、透明的哀傷、透明的茫然。

Joachim Trier 對成長、生命、犯錯的解釋，都在這三部曲中表達，最終消散在北歐的晴空萬里，長留於每位觀者的記憶深處。

愛重奏（2006）

作為導演 Joachim Trier 的處女作，譽為「奧斯陸三部曲」的首部曲，感受到導演的血氣方剛與表現「成長」這個主題的野心。

非線性、時間序交錯、人物故事交錯的編排下，看到的似乎是一群朋友的生活集合體，而不是獨立拆看每個人的生命故事。老實說剛看完當下腦袋有些混亂，但回想一陣後，覺得真是有趣的安排！同時也呼應了英文片名 Reprise，代表 再次行動/演出/演唱。

狀態好壞、成功與否，會隨著生活而流動。這個當下嗤之以鼻/被否定/被稱讚的事，下個瞬間可能想法就不同了；我們在生活中會遇到各種機運、各式各樣的人，而人就像水，會隨著任何因素而改變型態，融合成更好的自己。

每個人的生命都影響著彼此，很容易在某個當下就想改變或放棄，看著比自己有才華的朋友就想放棄相同的喜好、聽著朋友的高談闊論就想衝動執行…，但是你也可以選擇不變，選擇堅持，這時候就可能換你來影響朋友了。

覺得整部的表現很有趣，想起看情境喜劇時也很常看到這樣的安排，多條故事線同時進行，但都可能影響其他故事線的發展，這是情境喜劇美妙之處，譜成有趣的群像劇。

《 愛重奏 》把生命的好與不好都譜寫在一起了，交織成名為「成長」的交響樂。

八月三十一，我在奧斯陸（2011） ＃有雷

沒有什麼比在晴天下憂鬱，更讓人憂鬱的事了。

曾經多年毒癮，嘗試回歸正常生活的故事主角 Anders，休養期間卻沒有感受到在變好，而是對任何事物日漸無感。趁著假期，Anders 回到 Oslo 與好友親人相約，甚至有個工作面試。

這天的 Oslo 晴空萬里，給人慵懶放鬆的愉悅感，獨自坐在咖啡廳裡的 Anders，卻聽到其他桌人們的抱怨、難過與辛苦。

自己也打算努力找回正常的一切，但所為所為似乎都沒有改變，似乎自己的辛苦難過，也不過是淪為咖啡廳的白噪音。

電影中許多對話都頗為日常，尤其是 Anders 和好友 Thomas 的對話，兩人的掙扎透過對話自然呈現，那種跟朋友傾訴但沒有人有解方的無力感。

：It will get better. Everything will be alright.

：Except it won’t, you know.

當有念頭時，先是呼吸困難、緊張與害怕，但這些情緒反而會激發本能的求生慾；當細小的無力感佔據全身後，念頭反而變成本能，反而是與朋友相處狂歡顯得突兀不自在。

最終執行就跟喝水一樣自然，彷彿不是什麼下定決心的事，而是今天剛好要做這件事。

表現自縊有多種方式，也許是北歐的關係？在導演 Joachim Trier 的表現下，哀傷變得很寧靜與透明，鏡頭拉遠，這天的 Oslo 依然晴空萬里。

世界上最爛的人（2021）

相信很多人在對自己懷疑或批判之時，都曾經感受過自己是「世界上最爛的人」，尤其你回首發現人生有大半時間都在混沌不清時，更加讓人沮喪。

女主角 Julie 坐擁良好條件，天生聰明經濟狀況小康，讀什麼都能上手但就是不知道未來該從事什麼，甚至面對感情也是憑著感覺無縫接軌，是不是自己太奢侈不知足？在與 Aksel 穩交的途中愛上年輕的 Eivind，儘管知道分手會後悔，還是下定決心與 Eivind 展開新生活，是不是自己太放縱？

好像裡外不是人。

但隨著年紀與現實強迫自己想法落地，也許不會每次都下正確判斷，但都能更認識自己。儘管後悔，但美好回憶不會消失；也許失敗，但已毫無保留的去滿足當時的執念了。

綜觀生命長河，需要面對死亡時其他就不再重要，後悔失望還是可惜，一切都不重要了，只想在最後掏出此生所有的愛，去安撫對方面對死亡的恐懼，溫存過往的美好。

每段關係都有終點，可能是儘管愛卻也不愛，或是重要的人生命到了盡頭，回頭來看，沒有任何決定會是錯誤，那些都是我們盡力去愛對方，愛自己的證明，而這些愛會越練越茁壯，關係會結束，但愛會長存。